Le processus creatif

“Je fais partie des artistes qui travaillent la sculpture à partir d’éléments dits pauvres, recyclés, qui me fournissent la matière première de ma production. Mon travail est ancré dans la réalité qui m’entoure, dans la mémoire et les actions de ma vie et de celle des êtres autour de moi. Je ne fais que intensifier et révéler l’impact des objets et des situations qui existent déjà.

Je réinvestis des « systèmes de production » traditionnellement dévolus aux femmes. D’une part, et à la manière des artistes du mouvement Pattern & Décoration des années 70, j’emprunte à la tradition de la création féminine et domestique les techniques utilisées (la boîte à couture, la machine à coudre, le crochet) et d’autre part, j’utilise des matériaux dits triviaux ou manufacturés (cuir, poupées, mannequins, textiles, plastiques) dans les volumes que je crée, pour arriver à une requalification poétique de formes inscrites dans une histoire, sans idéal d’universalisme ou d’absolu.

Ma pratique et sa forme narrative explorent de façon transversale et poreuse les territoires de l’intime et de la féminité affirmée. À la manière des plasticiennes surréalistes je tisse ma matière, mon moi et mon identité telle une suite de reliquaires.

Le point de départ est toujours dans les objets trouvés, dans la vérité et l’humour des objets familiers que je détourne (par la soudure ou la couture). Les associations et assemblages se font de façon intuitive et un matériau en appelle un autre ou redéfinit le geste suivant dans un travail en mouvement, suite de transformations successives, qui aboutissent parfois à ce qui semble un échec mais se pose aussi comme une promesse.” Marta Santos 2021

the creative process

“I create sculptures out of poor and recycled materials which are the raw material in my artist work. My work is anchored in the reality that surrounds me. I invest myself in highlighting and disclosing the impact of already existing objects and situations.

Regarding the process, in one hand, and like the artists of the movement Pattern and Decoration, I borrow the techniques and production systems that are traditionally related to feminine household activities (sewing box, sewing machine, crochet…) and in the other hand I use trivial and or manufactured materials connected with my upraising and generation (leather, puppets, mannequin, textile, plastic) in the volumes I create.

In my practice I explore in a very open way the intimacy and feminine affirmation. As surrealist artists I knit my self and my identity through a series of reliquaries.

The starting point is always in the found objects, in the truth and humor of the familiar objects that I transform (through welding or sewing). The associations and assembling take place in an intuitive process where each material attracts another one or redefines the upcoming gesture in a process in constant motion, and consecutive transformations that sometimes end up in what could be considered a failure but also a first step for future works.” Marta Santos 2021

El proceso creativo

“Formo parte de los artistas que crean a partir de materiales pobres y reciclados que son la materia primera en los volúmenes que creo. Mi trabajo está anclado en la realidad que me rodea. Mi contribución está en subrayar y desvelar el impacto de situaciones y objetos que ya existen.

Al igual que los artistas del movimiento Pattern and Decoration de los años 70, utilizo los sistemas de producción tradicionalmente relacionados con las actividades caseras de las mujeres (la caja de costura, la máquina de coser, el ganchillo) y por otra parte trabajo a partir de materiales triviales y manufacturados que están conectados con mi infancia (el cuero, las muñecas, los maniquíes, los textiles, plásticos) en los volúmenes que creo.

En mi practica exploro de forma transversal y porosa la intimidad y la feminidad afirmada. Como las artistas surrealistas, tejo mi ser y mi identidad a través de una serie de relicarios.

El punto de partida esta siempre en los objetos encontrados, en la verdad y el humor de los objetos familiares que transformo (a partir de la soldadura o la costura). Las asociaciones se producen de forma intuitiva de forma que cada material atrae al siguiente material y el gesto necesario en un proceso en constante movimiento que incluye transformaciones sucesivas que en ocasiones se manifiestan en lo que podría parecer un fracaso pero que también es una promesa de futuro.” Marta Santos 2021

Works

“Art is like a pray, a hand moving in the darkness trying to reach some grace, that becomes a hand that gives it.”   [Franz Kafka]